1988年，香江影坛的主旋律依然是龙叔与发哥争雄。年度十大卖座电影里，周闰发主演了其中三部，程龙演了两部。
与此同时，老一辈的许氏兄弟虽然逐渐减产，但他们的招牌喜剧尚未退潮，而黄柏鸣的合家欢贺岁片、王京的无厘头喜剧，此时也已经打响了名号。
“笑片”，仍是香江电影人斗智斗勇的主阵地。
当然，张之谅、罗启瑞、张宛婷、关锦朋等“香江新浪潮”一系的严肃电影作者，此刻也同样处在事业的黄金期。
罗张夫妇的《七小福》和关锦朋的《胭脂扣》，就分别在随后的金马、金像奖上出尽了风头。
乍看起来，这不过仍是平常的一年。
不过，时代、世代的更迭，却总在悄然地发生。
1988年年底的金马奖上，有两位新人一炮而红。
一个叫
王佳卫。
另一个叫
周星池。
就在这一年，一个名叫王佳卫的小编剧，执导了他的第一部电影《旺角卡门》。
而一个名叫周星池的电视演员，也出演了他的第一部电影《霹雳先锋》。
后来的事情不必多说，他们各自成为了香江电影乃至全球华人文化的两座高山。
还是在1988年，另一件深刻改写了后世香江电影史的事情发生了：一位香江理工大学设计系的学生，找了一份暑期实习工。
她面试时带着一幅漫画，画面上是小男孩和他的宠物——一只粉红色的小猪。
这个女生叫麦家璧，面试她的老板叫谢利文。
后来，他俩成了罗启瑞和张宛婷之后，香江影坛另一对著名的编导夫妻档。
不过，虽然长得基本一样，但最早期的这只猪并不是麦兜。他的名字是麦唛，有一颗相当文艺而敏感的心。
很快，他就从一套小清新漫画里升格为主角，其同名漫画先后在《经济日报》《星期日周刊》等报章上连载，后来则固定刊发于儿童杂志《黄巴士》。
漫画里，麦唛就读的幼儿园叫“春田花花幼稚园”，班上除了校长和陈老师，还有同学乌龟阿辉、白猫得巴、鸭子菇时、奶牛阿may、河马阿June，以及麦唛的表哥、右眼有胎记的、傻傻的麦兜。
麦兜和麦唛外形上的区别，只在于头顶和眼睛上的胎记。
可是实则他们的差别很大，麦兜实际是一个90年代香江单亲低收入家庭的孩子，而麦唛却更泛泛地像是一个童话里的角色。
随着漫画的逐渐刊发，再一次，配角主角的身份移位了。
麦兜逐渐名声大噪，而麦唛却慢慢沦为了他的“猪”肉背景。
之所以会造成这个局面，则要拜电影所赐。实际上，在漫画中，麦唛至今仍是冠名主角。
2001年，耗时四年，其间还以13集电视动画短片打底，谢利文和麦家璧联合动画新人导演袁健涛，拍出了香江电影里罕见的动画大电影《麦兜故事》。
这是一部有点散碎甚至能够称之为混乱的影片。
没有故事主线，缺乏起承转合，2D角色和3D场景的混搭，既不皮克斯，也不吉卜力。
可是，它依然称得上是一出经典。
《麦兜》里的“鱼丸粗面”，已经成了今天的民间流行文化之一，这也是香江无厘头文化生命力的最好证明。
在这部电影里，我们看到了情真意切的亲情，看到了庶民生活里的诗意，看到了苦中作乐的中式哲学，尤其是，看到了我们自己那个憨憨傻傻一去不回的懵懂童年。
小朋友会为了片中鱼丸粗面的笑话乐不可支，但更多的成年观众，则会深深地被为人不易、为人父母尤其不易的情怀撩动得一阵阵心悸。
看着银幕上的麦兜特制圣诞火鸡吃了半年，看着他从平凡中得来的快乐，看着他长大工作后和现时的许多人一样成了负资产者，观众所感受到的并非是笑，更多的是感动和感叹。
所以，《麦兜故事》能够在那个香江电影日薄西山的时代获得超过1500万的票房，能够在受欢迎的程度上超过同期上映的好莱坞大片《哈利·波特与魔法石》和Rb动画大师宫崎骏的《千与千寻》。
这个傻傻的麦兜，从此就如同周闰发的小马哥、周星池的至尊宝、李莲杰的黄飞鸿一般，成了“香江电影”这一特殊物种向全体华人献上的珍贵礼物，写入了我们的历史。
他不仅是香江漫画界的一个传奇角色，更是代表了香江动画电影成功的先行者。
不过，为什么是麦兜，而不是麦唛？
谢利文和麦家璧很早就承认了，发生在一户富裕圆满的家庭里的麦唛故事，可以出现在世界上任何一个国家或时代，因为本质上，这是一套中产阶级、文人气质的西式绘本。
而麦兜则不同，他的故事紧紧和香江相连，是最最正宗的草根寓言——而这最适合拍成一部“香江电影”了。
“猪样小朋友”麦兜成长在九龙大角咀的一户单亲家庭里，妈妈是蓝领，粗鲁而聒噪。
在他们所在的待拆迁街坊里，还有一个破败的幼儿园，校长是个潮州佬，最关心的是小朋友有没有交学费。整个幼儿园只有一个班，班上只有一个呆呆的老师miss陈，再加上她的那些呆呆的学生。
麦兜可能是其中最呆的那一位。他又懒又馋，妈妈总是盼着他有一天能变成刘德桦、梁朝玮那样的“靓仔”，可毕竟不可能，最终长成大人的麦兜，不过是又一个碌碌无为的“麻甩佬”，除了小腿粗壮外，一无是处。
其实麦兜也想有出息，他特地跟着妈妈跑到长洲，拜在了奥运冠军李丽珊之师黎根的门下，奋勇训练，只不过，学成的却是“没用”的抢包山本领——而这正是麦兜系列故事的精髓：
我们傻傻地拼过，但还是没有用。
命运，对大多数的升斗小民来说，不就是这样滑稽又残忍吗？
不过，《麦兜故事》不是鸡汤，也并非毒鸡汤。
因为，在这卑微局促的人生里，吹着悠悠的风，吃完两笼肉包，无所事事地抖抖脚，又何尝不是一种真切的“小确幸”呢？
麦兜不是像其他故事中的主角那样，是无敌天下的高手，是拯救世界的英雄，是抱得美人的才子。
相反，麦兜的人生故事很平常，上学、工作，希望、失望，他都一一经历。他的各个方面不论是家庭、人生、梦想和追求可以说都是代表了香江最普通的“草根阶层”的奋斗经历和生存状态，反映了很多香江普通百姓的人生历程。
傻傻的麦兜读书成绩不好，但它一直在认真上课。他有些迟钝，但他从未害人！麦兜是生活的loser，但他却从未放弃！
他用自己的乐观和坚持，为芸芸众生谱写了一个平凡的励志故事。
就是这样的“麦兜”，成了一支满溢着市井气的讴歌世俗/俗世的咏叹曲，令人发噱又引人堕泪，感伤而不泛滥，清醒而不尖刻，在积极入世的姿态里，又夹杂着出世的恬淡。
谁说华国人没有幽默感？港式无厘头，就是最好的反证。
笑中带泪，更是幽默里的高级货，周星池做到了，麦兜系列也做到了。
1992年之后，出于种种原因，香江电影的黄金岁月逐渐落幕。
然而，港片的血与骨从未绝嗣。
就仿佛东北人有语言表演天赋一样，香江人仍旧是国人里最擅长拍电影的。
无疑，这是基于历史的、政治的、经济的、教育的综合成果，而电影又是一种本质上要求通俗而且直接的艺术，香江人东西兼顾、亲力亲为、灵活高效、吃苦耐劳、鬼马搞怪的品格，也就构成了“港片”的起点和终点。
除了少数例外，香江电影绝少有欧陆电影的那种深刻哲思，也不会像曾经的内地电影那样背负着宏大命题。
草根小人物{市民阶级}的眼界和境遇，始终是港片的基本盘。
这种草根的趣味，或许不够深刻，但从不虚伪。
麦兜系列诞生于香江电影式微期，但意识、技法、趣味上的积累，又在相当程度上，保证了它能充分吸收及调用港片的十八般武艺，以笑片为基础，混搭着音乐片、功夫片、年代片的类型，并最终成为“香江电影”的一个集大成者——忧伤如王佳卫，搞笑如周星池，关怀如许安华，潇洒如杜琪锋，拼贴如刘镇玮，辛辣如许观文。
在那个充斥着打打杀杀的古惑仔电影和漫画的年代，一只平凡的小猪却带来了一股不一样的清流。
他是麦兜，也是你我他。
他清楚“这个世界，就是这样子的”，“以为有什么奇妙的事情会发生，结果什么也没有”。
他也很早就知道，他的未来也和我们绝大多数人一样，变成一个上班族，每天“呆头呆脑地做一天”，只是偶尔到海边或者什么别的地方，才会突然刺痛地想起妈妈，想起当年事。
不过，归根到底，“他不是低能，他只是善良”。
这就是麦兜，一如你与我。