“我们都知道，泰戈尔是印度诗人、学家、社会活动家、哲学家和印度民族主义者。 伟大的诗人，能感悟伟大的爱情。泰戈尔把两人相爱而不能在一起的复杂心情，用距离感来做生动形象的形容，无疑最好地诠释了诗人当时的心境。”海水集团董事长陈凉说。</p>
“初读《世界最遥远的距离》，令我潸然泪下。是的，有一种生与死更遥远的距离，不是时间的跨古今，也不是空间的囊括宇宙，而是一种最难逾越的距离，是心与心的距离。”陈总说。</p>
“生与死，本是一种永远无法溶合的距离，而近在咫尺却形同陌路，是单相思者的心，与所爱的人的心，更加遥远的距离。相爱却不能相处，有情人不能成眷属，是千古遗憾的情人间的距离。而明明爱着，却装着不放在心，是矛盾和痛苦，是真心与真心的距离。”陈总说。</p>
“可这更遥远的距离，是心的冷漠，是对爱的藐视，是面对爱自己的人，断然掘一条无法跨越的鸿沟，把爱远远拒绝在世界最遥远的距离之外。所以，古人说，画虎画皮难画骨，知人知面不知心啊。古人还说，‘虎豹不堪骑，人心隔肚皮。休将心腹事，说与结交知’。”陈总说。</p>
“距离，原本可以产生美。距离包括时间距离、空间距离和心理距离。”陈总说。</p>
“你把距离分得这么细，简单地说一下这三种距离吧。”我说。</p>
“好吧，我班门弄釜，简单说一下。我先说时间距离，根据美学的审美距离论，审美主体对审美对象要获得最佳审美感受，必须把握好审美的时间距离。说具体一点，主要是处理好审美时间的早与晚、快与慢、长与短、远与近的关系。”陈总说。</p>
“平常我们所说的‘久居之处无美景’、‘入芝兰之室，久而不闻其香’，说的是由于审美时间过长而影响审美效果。而秦砖汉瓦、古景旧迹等等，则说明时间越长，越能给人以深沉、古朴、回味之美。这些例子，都是审美的时间距离因素在起作用。”陈总说。</p>
“再说空间距离，根据美学的审美距离论，审美主体要获得最佳的审美效果，还必须使主体和客体之间，保持合适的空间距离。所谓‘不识庐山真面目，只缘身在此山’。说明距离太近，领略不到事物的整体美。如果距离太远，则看不清事物的细微之处，也难以欣赏事物的美。”陈总说。</p>
“心理学研究表明，人与人总是处在一定的空间距离的位置关系，这种空间关系在特定的环境，传递着不同的心理感受，人们在友好时接近，在对立或关系疏远时保持一定距离。所有这些都说明，在审美活动保持适当的空间距离是必要的，必须把空间的远与近有机地结合起来。”陈总说。</p>
“最后再回到我们的主题，是心理距离来。审美活动的一项基本原则，是审美主体与审美对象之间，要保持一定的心理距离，最佳的审美效果产生于适当的心理距离。”陈总说。</p>
“有一句谚语说，远看一只猪，近看一头驴。是啊，距离产生错觉。当然，距离也产生美。但对于审美主体，是对单相思的人来说，与审美对象，是与暗恋的对象之间，不需要什么这距离那距离。”陈总说。</p>
“对于诗人来说，心理距离，是一种世界最遥远的距离。这种距离，不是审美，不是距离产生美，而是距离产生痛苦。全诗以爱为主线，诗人敏感的字里行间，流露着痛苦而无奈的情感，越读越不能不令人动容。”陈总说。</p>
“诗歌简短而整齐，诗人反复咏叹着‘不是……而是……’，采取对的手法，层层深入，把读者带到了那种痛苦的最遥远的距离，并把诗人的情怀感染给每位读者。读至最后，令人恍然大悟，世界最遥远的距离，实际是心与心的距离时，早已是让人泪眼模糊了。”陈总说。</p>
“人，为何不放下心的冷漠，把心与心的距离拉近，好好感受别人赋予你的爱呢？别让心与心成为世界最遥远的距离吧。别让心与心，成为世界最遥远的距离，成为一种悲哀。爱情如此，做人也理当如此。”陈总说。</p>
“说得好，继续说下去。”我说。</p>
“诗人在前五小段，层层推进，直抒胸臆。把‘爱与距离’直接地表达了出来！一种无奈和无法找到真正共同语言的痛苦感受，便油然而生了。世事难料，人心难测。现实的不同境遇，让彼此之间对爱的理解与感知，出现了很大的差异，根本无法在心灵找到真正的慰藉。”陈总说。</p>
“‘世界最远的距离，不是彼此相爱，却不能够在一起。而是明知道真爱无敌，却装作毫不在意’，这几句诗让我佩服得五体投地。这是最让我认同的，同时也是感受最深的。这是真正的虚伪，彻头彻尾的虚伪。也是真正的伤害，彻头彻尾的伤害。”陈总说。</p>
“如果，爱未被对方感知，而产生了‘最遥远的距离’，给一方带来了莫大的心理痛苦，那是可以理解和原谅的，顶多有点让人陷入单相思的意味。但毕竟还可以进一步设法让对方感知。也是，还有希望，只是较苦恼了些而已。”陈总说。</p>
“而明明知道被人真爱，却又‘装作毫不在意’，却不能接受诗人的爱，这是令诗人感到苦恼的。这好是诗人做了她身后的影子，总也感受不到她的正面的微笑。她明明知道，却还要故作高傲。仿佛，世界所有人都可以赠与微笑，而独对诗人不可以被赠与。这样下去，双方似乎连朋友都没得做了。”陈总说。</p>
“诗人在后面的几段里面，假托自然界的事物，寓情于物，喻非常贴切。人的情感之丰富，常常表现在坚强与脆弱两个方面。应景生情，感悟伤怀。即无知音可觅，便说与自然分享，真伟大之诗人也。”陈总说。</p>
“不瞒你们说，我也像诗人一样，受过爱情的创伤。但令我骄傲的是，我最终选择了阳光与坚强。我能够领悟到诗人当时的心境，亦如我当时的心情。我认为，爱，无关乎容貌之美丑，才学之高低，财富之多少，而在于心。这或许，是我特别喜欢这首诗的缘故吧。”陈总说。</p>
“陈总，可不可以说说你的爱情故事啊？”新华社省分社高迎春问。</p>
“无可奉告。”陈总说。</p>
“以其人之道，还治其人之身啊。”天行健公司董事长梁刚笑着说。</p>
“我们不能冲淡主题，还是按照高迎春的建议，说说我们心目的最美爱情诗吧。梁刚，你说说看。”我说。</p>
“我心目最美爱情诗，是戴望舒的《雨巷》。”梁刚说。</p>
“先把原朗诵一下，让我们欣赏回味一下吧。”我说。</p>
梁刚开始朗诵了。</p>
撑着油纸伞，独自</p>
彷徨在悠长、悠长</p>
又寂寥的雨巷</p>
我希望逢着</p>
一个丁香一样的</p>
结着愁怨的姑娘</p>
她是有</p>
丁香一样的颜色</p>
丁香一样的芬芳</p>
丁香一样的忧愁</p>
在雨哀怨</p>
哀怨又彷徨</p>
她彷徨在这寂寥的雨巷，</p>
撑着油纸伞</p>
像我一样</p>
像我一样地</p>
默默彳亍着，</p>
冷漠、凄清，又惆怅</p>
她静默地走近</p>
走近，又投出</p>
太息一般的眼光</p>
她飘过</p>
像梦一般的</p>
像梦一般的凄婉迷茫</p>
像梦飘过</p>
一枝丁香的</p>
我身旁飘过这女郎</p>
她静默地远了，远了</p>
到了颓圮的篱墙</p>
走尽这雨巷</p>
在雨的哀曲里</p>
消了她的颜色</p>
散了她的芬芳</p>
消散了，甚至她的</p>
太息般的眼光</p>
丁香般的惆怅</p>
撑着油纸伞，独自</p>
彷徨在悠长、悠长</p>
又寂寥的雨巷</p>
我希望飘过</p>
一个丁香一样的</p>
结着愁怨的姑娘</p>
“老规矩，说说理由吧。”我说。</p>
“《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作，因为这首诗，诗人也被人称为‘雨巷诗人’。诗歌描绘了一幅梅雨时节，江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。”梁刚说。</p>
“诗人把当时黑暗阴沉的社会现实，暗喻为悠长狭窄而寂寥的‘雨巷’，没有阳光，也没有生机和活力。而诗人是在这样的雨巷孤独的、ㄔ亍着的彷徨者。诗人在孤寂，仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。”梁刚说。</p>
“诗‘丁香一样的姑娘’，是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后，一部分有所追求的青年知识分子，找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。”梁刚说。</p>
“在艺术，鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。诗的‘我’、‘雨巷’、‘姑娘’，并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。”梁刚说。</p>
“这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。”梁刚说。</p>
“说得好，继续说下去。”我说。</p>
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