“在此，向朱琳同志致以热烈的祝贺。”
“她以精湛的演技和出色的表演，展现了现代女性的独立和干练，表演风格既符合传统要求，又不失现代女性的特质，为观众们呈现了一个令人心驰神往的角色形象——艾京华。”
“正是因为有了她的努力奉献和诠释，这名角色才得以栩栩如生地活在了观众的记忆里。
”
台上，龚雪念着朱琳的获奖理由。
江弦听了以后微微点头。
马后炮的分析，从某个角度来说，朱琳的获奖是必然的。
虽然百花奖公平公正，但评委组也要考虑影片的风险和引导的风向。
在三位获得提名的女演员当中，朱琳虽然经验尚浅，但就三部影片的女性形象塑造，她有相当大的优势。
她饰演的艾京华，又骑摩托、又是自行车运动员，还是改革先锋，为了阻止马车进城，和公公斗智斗勇还不落下风，妥妥的新时代杰出女性，一个人就能扛半边天。
至于其他两位演员。
这时候，给《庐山恋》拿个奖，展现一下宽容大度未尝不可。
二来，《庐山恋》确实太火了，这个奖不给张瑜，评委组要被观众们吃了。
所以去年就给了张瑜。
今年给不给呢？
大概率是不给的。
去年把奖给了《庐山恋》，给了张瑜，很多老资格就已经不乐意了，已经非常愤怒的批判了。
今年张瑜在《知音》之中饰演的又是小凤仙。
小凤仙是什么人物？
是名动公卿的名妓。
虽然是名妓，但终究逃脱不了沦落风尘的事实，“妓”这个字摆在那儿，旧社会身份摆在那儿。
有这么两道阻隔，张瑜想拿奖就很难了。
至于《许茂和他的女儿们》里的李秀明。
李秀明饰演的是四姑娘，这是个苦命女人形象，面对“小人”的迫害，多年来一直隐忍，逆来顺受，最后终于在工作组颜组长的扶持下走向幸福。
这是什么？
白莲花啊！
圣母白莲花，弱弱的被欺负，但又心地善良散发着暖暖的光。
但是和艾京华这样自己就能扛起半边天的女性形象比，层次就显得弱了。
再说了，已经给北影厂《许茂和他的女儿们》拿了这么多奖了，真让李秀明拿到金鸡、百花双最佳女演员奖，那八一厂的脸往哪搁？
嗯，一切都要往团结的方向考虑嘛。
所以可以说朱琳是一个“幸运儿”。
不过这样的事也不是第一次在百花奖发生了。
62年，演员祝希娟初登银幕，也是凭借微弱优势，险胜于蓝、秦怡等著名演员，获得了首届百花奖最佳女主角荣誉。
影后，也需要一点点的幸运。
只不过幸运的背后，又离不开江弦这个预知者千丝万缕的提前布置。
“恭喜。”
龚雪把百花奖的奖杯和证书交到朱琳手上，眼底带着羡慕。
朱琳和她年纪相仿，就已经是百花影后了，而她才刚刚成为上影厂的演员，未来还有相当长的路要走。
再一琢磨，人家朱琳嫁的也好啊，江弦同志，文化界的名人，这都不说了，长相也不差，老实说还挺俊，也是她喜欢的那种类型。
龚雪越想心态就越失衡。
唉，这朱琳咋就那么好命。
“谢谢、谢谢。”朱琳这个时候哭相已经渐渐收起来了，眉眼含笑，杏眸之中闪烁着莹莹的光。
“拿了奖感觉怎么样？”龚雪在台上和她互动。
龚雪五官不大，但是精致，娇俏灵动，这会儿眉眼含笑的，问问题的时候普通话有点儿洋气。
朱琳则是标准的古装美人，脸型流畅，轮廓柔和，唇红齿白，清丽中透着高贵，说起话温温柔柔，带着一股抹不掉的京味儿。
这俩人突如其来的同框，可以说让江弦大饱眼福，端着相机就是一顿拍。
南龚雪，北朱琳。
这种说法这会儿还是没有的。
所以她俩同框，仅仅在江弦看来有着别样的意义。
其他人的注意力更多是集中在朱琳身上，毕竟她才是今天的百花影后。
颁奖现场气氛相对宽松，娜仁花打趣说：
“今天江弦同志获得了金鸡奖的最佳编剧奖，朱琳同志又拿到了百花奖的最佳女演员奖，你们夫妻二位今天圆满了。”
她这一番话出去，可有不少人震动。
“什么意思？江弦和朱琳是两口子？”
“不知道啊。”
“我听着意思像是。”
虽然江弦和朱琳没有刻意的保密过，不过她俩向来低调，这年头信息也不发达，有很多电影工作者还是第一次听说。
“神仙眷侣啊，编剧配女主。”
“哈哈，俩人回去一人抱一个奖杯，谁也别跟谁抢。”
“可不么，一个金鸡一个百花，这下可好了，两口子把金鸡百花俩奖全凑足了。”
等朱琳重新抱着奖杯回到座位上，笑盈盈的把奖杯放到江弦手上。
“明年我争取再拿个金鸡。”
“目标这么小？”
江弦说，“要拿就把金鸡、百花全都拿了，明年拿个双影后。”
“金鸡、百花全都拿了？”
朱琳吓了一跳，“我可没那个本事，那得拍一部《庐山恋》那么火的电影才有可能。”
“《庐山恋》算什么.”江弦欲言又止。
他知道《少林寺》将创造一个中国票房的奇迹，但是朱琳并不知道。
颁奖结束以后是文艺演出。
大概分为音乐、舞蹈、器乐。
搞得还是非常宏大的。
规格很高，都是SX省乐团、歌舞团、歌剧团，然后还有中央芭蕾舞团、中央乐团.
上台的都是老艺术家。
在这当中，资历比较浅的居然是李谷一。
她还年轻着，嗓音条件非常优质，非常能打，一连唱了三首：
《记忆》《知音》《一生最美是青春》
这两年，由于歌曲中“半声”唱法的运用，李谷一在长达两年的时间里被批为“靡靡之音”“黄色歌女”。
这一次让她登台亮相，也是释放一个信号弹，告诉文艺界：
一个敏感的时期要过去了。
文化艺术可以开始向着更多元的面貌发展了。
这种环境的信号对江弦来说还是非常重要的。
因为《红高粱》这篇比《高山下的花环》来的更“大逆不道”，是对战争文学创作观念的重新理解。
为什么重新理解呢？
很简单的一个道理。
老战争追求的目标是再现战争过程，基本是从战前动员写到战役的胜利，衡量成功与否的标准通常也是是否逼真地再现了战争的过程。
但是当年那些上过战场、经历过战争的老作家已经慢慢退出时代了。
现在文坛的中流砥柱，大部分是没有经历过战争的作家。
既然都没经历过，那还按照老一辈的方式写，就算是逼死作者也写不过老一辈那些人啊。
所以要重新理解，用新的手法创作。
这种创作上的突破，必须要和时代的轨迹吻合。
就说《红高粱》这本，放到一年以前，打死江弦他也不敢发表出去。
但在现在刊发，这就有点像顺水推舟，基本没什么风险。
倒也不是完全没有，幸运的是江弦获得了多方声援。
就像是上月《红高粱》在《人民文学》1982年第6期上发行以后，徐中玉在《中青报》6月18日第4版上发表了《感觉和创造性想象——关于中篇‘红高粱’的通信》，隆重推荐《红高粱》这篇。
徐中玉回到上海以后，多次来信和江弦打听《红高粱》这篇。
所以他这篇文章的内容，基本是江弦和徐中玉的一些通信内容。
而与徐中玉这篇文章在《中青报》同一版面上刊登的文章，标题就是《怎样才叫宽松》。
由此可窥一斑。
对于无论是主题还是艺术形式都非常离经叛道的《红高粱》，徐中玉和《中青报》这次及时破例高规格的推重，无异于雪中送炭。
颁奖结束，江弦和朱琳回到招待所。
江弦摸了摸奖杯，忍不住感叹，“还是搞电影的大方，我拿了那么多届全国优秀，也没到手一个奖杯。”
对这个最佳编剧奖，他还是非常珍视的。
百花奖以前有最佳编剧奖，第一届给了夏衍和水华，第二届给了李凖
如今他拿到手的虽然是金鸡奖，但也是如今仅有的编剧奖项。
从某个角度看，这也是百花最佳编剧的延续。
一想到夏衍、李凖这些人赋予编剧奖项的意义和荣耀，江弦就感到一种极大的光荣。
“夏衍同志给我写信了！”朱琳兴冲冲的给江弦说。
不论是夏衍的身份，还是他在电影界代表的地位，还是他作为金鸡奖评委会名誉主任委员.
他的来信足以令任何演员欢欣鼓舞。
“写什么了？”
“你看。”
江弦从朱琳手上接过信件。
他仔细看了一遍，老一辈的艺术家写信还是习惯于从右往左、从上往下的行书。
信的内容大概就是祝贺朱琳获奖，勉励她“为中国电影事业的复兴和进步做出更大更多的贡献”。
“这是夏衍同志认可了你，对你的鼓励。”江弦也为朱琳感到高兴。
“收好吧，这是老爷子亲笔的手稿，值得珍藏起来。”
这信自然是相当珍贵。
要知道，写这封信的这双手，还写出过《春蚕》《在烈火中永生》《祝福》《林家铺子》这些个电影剧本。
更珍贵的是，他还写出了那么多在危急存亡时的呼吁和批判。
授奖结束以后，一行人又赴陕北老革命根据地参观访问。
陕西这片土地上，承载着深厚的红色基因，这自然是要好好学习一番的。
等再回到西安，路遥便找了过来。
“报纸上都传开了，都知道你拿了金鸡奖。”路遥语气里很是羡慕，“有奖金没？”
“哪有那种东西。”江弦轻笑着说。
在后世拿了金鸡奖给钱，这钱也不是奖金，奖项本身并不提供奖金，确切的说是一种扶持，或者说是奖励。
参考标准的话，“五个一”工程奖600万，华表奖500万，金鸡、百花影片奖300万、个人奖50万，拿了奥斯卡金像奖或是A类电影节，直接给你200万。
另外破5亿票房给400万。
破10亿票房给600万。
明星很少有奖金破百万的，破了的基本有名有姓。
刘德华拿过五次金像奖、一次华表奖，算下来300万。
再找就是张译、邓超、周迅这些了，也都破百万。
国际章应该最多，拿了三次华表、三次百花，还有一次国际电影节，大概到手600万。
能跟国际章比的估计不多.金锁能拼一下？
不过已经被清算了。
路遥在陕西作协主办的《延河》杂志担任编辑，这会说什么也要拉着江弦过去参观参观。
江弦既然到了西安，自然也想见识见识号称“小《人民文学》”的《延河》。
于是非常爽快的跟着路遥过去。
这会儿已经快到八月。
西安的天气非常炎热，梧桐树上知了不停地叫唤。
江弦在西安最大的感受就是，贾平凹这个作家，写的东西如何有待商榷，但是把西安叫成“废都”，这是真挺贴切。
从西安钟楼出发，往东大概两公里，进到建国路，再往南大概一百多米，坐东朝西，一座掩映在新老交替、高低参差的楼房群中的独门小院映入江弦眼帘。
建国路83号，高桂滋公馆。
也是SX省作协。
建筑中西合璧，一座二层小楼和三座四合院相通相连。
三座四合院从东到西分别为1、2、3号院。
1、2号院用于机关办公和专业作家创作，3号院便属《延河》编辑部。
这里汇聚着中国当代文学界的一支劲旅
——陕军。
院子很大，路遥拉着江弦往里走，唾沫飞扬的讨论着他那篇《红高粱》。
走在前面的陈忠实听到声音，回头朝二人看了过来。