靠坐床上的王子楚脸色发白, 浅浅的笑容像是透明的一样，随时会融化在阳光下的感觉，他看着面前的床上桌, 笑着对纪墨道谢。
古人多重礼，自纪墨拜师成功之后，王子楚这个“先生”就不与其他先生等同, 说是父亲太夸张了些，但的确像是多了一位兄长一样, 各种年节礼物, 都是不断的，这方面的俗务家中自有人照管, 那些照常的礼物，通常也不太会被送到王子楚的面前, 他也不看重那些。
这床上桌却不同，是纪墨亲手做的, 好久没做木匠活, 技艺还在, 却需要身体重新适应, 这个过程中, 难免在手上留下一些痕迹，王子楚见了，倒是为他心疼了一把，不许他以后亲手做这些，只嫌伤手费时。
“师父不必如此，方便就好, 只是以后也要少画些了, 莫要太耗费精力。”
自病愈之后, 王子楚的身体就不太好了，每日睡觉的时间也增多了不少，添了午休，晚上睡觉前也难免小憩，便是早上醒来的时候，若不是特意着人叫醒，恐怕也会更晚一些。
每日里更有药膳滋补，玄阳先生自觉对外甥有愧，在这方面愈发尽心，可对那些毒，又没什么好的防御手段，便多了试毒的道童，每日送来的药膳，都必要那小道童先吃之后才会让王子楚服用。
即便如此，对一些□□来说，也还是有中毒的可能，不过那之后玄阳先生大怒，把整个道观都清理了一遍，换上了很多如同老兵一样的护卫，如今再看道观，更多了些肃杀之气，少了那多年养出来的平和。
这种更换对王子楚而言是不明显的，他不爱画人物，也不会观察周围的人到底如何，平时跟他打交道的人也少，但更换带来的变化又是明显的，王子楚再次作画，画作之上的致郁之气又加重了不少，甚至多了些可以称之为死气的感觉。
如果说以前王子楚的画作还是第二眼致郁，第一眼惊叹，那么现在他的画作连那层表相的伪装好似都撕去了一样，留下的是第一眼的强烈冲击，这种变化，似乎也能体现作画人心中并不如表面上平静。
也许，不问世事的他并非单纯到什么都不知道，不过是看透了吧。
看透了，又不在乎，或者说这种在乎只会在画作之中感受到一二，那种影响终究还是体现在了意境里，让知道内情的人看了只觉得心痛。
“费不了什么，不让我画，我才会难过。”
王子楚的面上不见阴霾之色，这般说着，似还有些轻松之意。
纪墨没有再说，床上桌是调整好角度的，如同放置在床上的画板一样，为了让纸张能够平放，还找了磁石作为镇纸，能够压住纸张不走形，笔墨之类的就不太好安放，在桌板上弄了凹槽，固定了一个斜面的放置墨水的容器，另有一个是盛水的，连笔也有一个放置的卡槽。
能想到的都想到了，却也并未让这个多功能的床上桌显得多么高大上，只能说是看到心意了。
“别累到自己。”
纪墨白叮嘱一句，王子楚对画画是有某种执念似的，若是一幅画画完，休息便也休息了，若是没有画完，这一天怕是都不能入睡。
玄阳先生心中有愧，竟是不愿见王子楚了，唯有让纪墨盯着，算是尽到徒弟的义务。
纪墨身负重任，却又格外能理解王子楚，于是这盯人之举多半都是透着无奈的，知道说了他也不会听，却又不得不多说两句。
“你呀，少说两句，多画两笔不好吗？”
王子楚往床边儿的桌子上斜了一眼，桌上的画纸平铺，已经有了些气象，山岩在侧，河水横流，那山岩之上的树木偏重，浓墨重彩，自来画雾需淡，淡若飘，绵若絮，但这样的浓重不知为何也让人有雾色之感，似是雾气深深，已经有了能够显化的颜色。
河水横过整幅画纸，像是滔滔不绝，却又相对平和，然这种平和的冲刷才是最残酷的，无论时光荏苒，岁月迁变，它永远在冲刷着这里，以一种相对稳定的速度来进行着，亘古不变。
画作还没有完成，王子楚只看了一眼，并不说话，在纪墨画完让他指点之前，他都不会多说什么。
等到纪墨画完了，会主动把长桌上的画纸转向，托着让王子楚看，若有修改的地方，现在王子楚也不会直接动笔去改，而是把自己的意见告诉纪墨，让他看怎样修改才好。
如此反复再三，方才定稿，若是实在不好再改的，不过一说，下次记住不犯便是了。
于景物上，纪墨已经画得很好了，不敢说有自己的特色，却也不会如最初那样，一棵树要么死板得如斧凿刀劈，要么扭曲得不成样子，很有点儿挑战木本生存本能的感觉。
现在，就能看出来逼真来了，哪怕那树不高，也能让人认出来这是树而不是草。
岩石是岩石，小山是小山，绝对不会因为岩石块儿大而以为那是小山，也不会因为小山之小，以为那是大块儿的岩石。
河流和溪流不会等同，不仅因为曲折的形态等外因，还因为那种感受，婉约和豪放不会被混为一谈，潺潺和汩汩也不会同流合污，区别可以不在宽窄长短弯曲度上，可以是一种感觉，看到就知道那是河流还是溪流的感觉。
也许溪流会汇入河流融为一体，但在那之前，你的就是你的，我的还是我的，不会因为同是水流就可等同一体。
一样样景物都具有了自己的特色，剩下的就是排列组合的事情了，以及在排列组合的过程中寻找一种协调感，让所有的景色都能够合情合理地出现在一幅画卷之上，而不是同在一张画纸上，还各自盘踞，无法相融。
它们可以是不同的，它们也可以具有自己的特色，但在画纸上，它们又应该是统一的，统一不妨碍矛盾，矛盾不妨碍统一，保持着自己的特色，又与其他的景物发生并不突兀的联系，这幅画就基本成功了。
在这份成功之外，师徒两人的画又明显不同，纪墨的画作不会附带那么强烈的致郁效果，而其他的效果，也似乎没有，看到他的画，好看是好看，却也就是好看而已了。
若说王子楚是写实画风，所画的必然都是看过的景色，那纪墨的画就会存在一些幻想中的存在了，树上垂落的藤蔓，飘在空中的花朵，斜斜雨丝带来的虚幻感… …严谨到可称考究的雕梁画栋，便是放上比例尺也不会有什么偏差，但却又充斥着浪漫到极致的樱花，那似乎从未被见过的花朵，若云若霞，环绕在建筑之上，给人一种恍若仙境的感觉。
这种感觉，似乎也可称之为意境，但与王子楚的就截然不同了，而纪墨认为这并不是意境，只是凭借景物的描绘而带来的类同感。
这么说吧，画菩萨就能让人想到光明普照吗？不，那是因为菩萨本身就具有这样的意义，才会第一时间让人产生了联想，好似看到深渊地狱之景就会想到阴森恐怖的感觉一样，这并不是画师赋予画作的意境。
那么，把所有的画都附带上一样的意境，如王子楚的画作一般，就是成功了吗？
画的根本，可以相像，可以不像，但其中传递的东西应该是一样的，哪怕画有东西之别，西方的抽象画派甚至还一度流行，让纪墨难以理解的流行，但其中蕴藏的东西可以是相同的。
学无南北之别，意境也是。
写文章，写一篇描写景物的文章，想要表现的是欣欣向荣，还是伤春悲秋呢？全看文章的内容之中附带的东西，意境就是那层附着物。
画一幅画，写实的可以很像某个曾经看过的景色，特点都落在纸面上，如同文字描述之中客观存在的景物，但同样的景物，不同的人看到，感受也是不同的，开在崖边的花朵，有的人看到的是险峻之美，有的人看到的是顽强之美，有的人看到的是唯有这般险境才能酝酿出别具一格的美。
笔下，看到的就会被记录，记录的是花，也是看到花的时候感受到的那种情绪，无论是写是画，其中的情绪是不变的。
这就是意。
把这种“意”贯穿始终，让看到的人都能身临其境地与创作者产生同样的感受，达到共鸣的理解，就是意境了。
这时候，其实画的是什么，似乎已经不重要的，看到的是花吗？不，看到的是花上所附带的观感。
把自己的观感传递给别人，这是画作意境的意义。
纪墨以前对画作缺乏了解，更不用说什么东西方画作的异同了，也是这次开始学画才开始思考这方面的问题，他对西方画作的了解局限在油画写实，以及某些抽象画派的代表之类的，恕他内涵太低，实在无法理解抽象的意义在哪里。
景物不是景物，人物不是人物，非要去看其中蕴含的感情，这知己的门槛有点儿不那么平易近人啊！硬要说这是东西方差别使然，也实在是小看艺术的共通性了。
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